每周五晚9:20分，由江苏卫视播出的大型茶文化纪录片《茶界中国》引起了媒体及茶爱好者的广泛关注。为了引导读者更好的理解纪录片，中国合作时报·茶周刊将特邀专家进行解读，也欢迎各位读者留言，分享自己的观影感受。
邵长泉解读《茶界中国》：一部立体、诗意、人文的纪录片
邵长泉：
武夷茶文化研究院院长
《问道中国茶》杂志主编
近日里，《茶界中国》陆续播出，满屏活色生香……
把茶拍的很立体
茶的纪录片已拍了很多，如《茶，一片树叶的故事》已成经典，要有所突破难之又难，就像李白到了黄鹤楼，觉得“眼前有景道不得，崔颢有诗在上头”。因此《技艺的坚守》做了很多新的尝试，如在排篇布局上，打乱了惯常的时间轴线索，而以不同产茶区的空间对比展开叙述，无不体现了编导的良苦用心。
再比如岩茶制作部分，把格式化的流程打碎，但又维持了内在逻辑的一贯性，除了精准的视觉语言，巧妙运用人物对话、解说、画外音、专家访谈相结合的方式，把岩茶的采摘、萎凋、做青、杀青、揉捻、烘焙工艺流程完整贯穿起来，让每个工序的方法、目的、标准、内在转化都得到系统的表达，让人看到一杯立体的岩茶。
把茶拍的很诗意
专家解读《茶界中国》邵长泉：一部立体、诗意、人文的纪录片
《茶界中国》的镜头语言具有极强感染力，画面十分精美，画质十分细腻，同时富有节奏感，以慢镜头、大特写显示茶的细节，以快镜头、大场景表达茶的变化，在浓缩的时间和空间里让茶意滥觞，流光溢彩，通过画面直接刺激人的鼻息和味蕾。比如拍茶的条索，给足了时间，用特写把岩茶“乞丐的外表”拍出美感，用慢镜头把茶汤入杯的短暂过程拉长，让茶汤在翻滚和沉浮中变得诱人，活色生香。而在拍摄采摘茶叶时，为了表达要用大量人力，需要很长时间的跨度，以及充分体现天气、生态等各个因素对茶叶的微妙作用，则用了大量的Time-lapse（延时摄影），云卷云舒，人聚人散，化枯燥为诗意。
美味的菜肴。
人们常说功夫在诗外，《技艺的坚守》中用到了大量茶外的镜头，比如制茶师切菜、炒菜，餐桌上的划拳、采茶路上恣意的聊天、运输青叶车辆飞转的轮毂，让制茶的乏味变得充满趣味，从制茶日子里的茶余饭后中窥探一杯茶的人情味，从而让茶的“冷面草”、“苦口师”的形象变得具有暖心的温度。
从制茶师范辉父子两代人的传承情节中我们看到了编导的讲故事能力。纪录片一定要有人，有人才有故事，有故事才有灵魂。但纪录片又不能拍成故事片，因此，颇难拿捏。《技艺的坚守》中制茶师范辉父亲虽然出镜少、语言少，但通过儿子对父亲三言两语的描述、父亲虽坐轮椅却依然带徒弟、儿子做好毛茶请父亲品定等几个片段，点出了“传承”和“坚守”的主题。
把茶拍的很人文
纪录片的迷人之处在于纪实的手法，而纪实的高明在于取舍。取景框的尺寸是有限的，播出的时长是有限的，如何让有限的资源尽量用于呈现具有感染力和张力的画面是纪录片的拍摄技巧。而这个往往需要在事物的正反两面做出取舍，偶尔还要“制造一些矛盾”。
范辉与父亲的师生之情。
在《技艺的坚守》中，制茶师摇青时浑汗如雨的镜头，制茶艰辛的效果得到了完美的表达，可是这样的制茶流程是否符合食品生产规范？还有晒青时，工人都在晒茶布上踩踏、萎凋后茶青被用布包抬进车间的场景看上去都很有现场感，也让人容易产生食品卫生的顾虑，但这却是真实的写照。这些看上去似乎“有争议”的镜头可以取，也可以不取；取了，更真实，更富有人文性，但与茶的养生健康属性似乎有点违和；不取，茶显得更标准、规范，但茶也因此变得冷硬、荒寒，缺少生活气息。这种取舍从深层次反应了中国茶文化性和科技性之间的矛盾，个性化和标准化之间的矛盾。
毕竟，纪录片并不是广告片，不能只呈现最光鲜、最好的一面，而是把最真实的，甚至带着点争议的观点留给观众自己去取舍，这也正是纪录片的看点所在。
(责任编辑：品茗在心)
