紫砂陶是实用与艺术融为一体的典范,是巾国陶瓷及世界陶瓷的一座艺术宝库。发展和繁荣紫砂陶足我们这代人的责任,然而,发展紫砂必须立足于传统的基础上,在符合当代社会生活习惯、审美心理的前提下进行大胆创新。惟其如此,才是紫砂陶艺正确的发展方向。
中国是一个陶瓷大国,有着厚实的传统文化底蕴,在世界陶瓷艺术史上留下辉煌的篇章。紫砂茶具之所以在宜兴陶器中最为有名,除了它的泥料和装饰语言都较为特殊,尤以其独特的手工成型在偌大的陶艺王国里显得出类拔萃。
所谓的传统壶,就是经历了几百年到现在仍然被大家宠爱的作品。我以为传统的作品就是经典的。是最具有生命力的,是得到大家认可的作品。然而,在厚重深邃的文化基石面前。我们似乎只有依仗着她向前行走才觉得踏实。在榜样力量的感召下,对于技术的勤学苦练。孜孜以求和对于创造的畏惧心理逐渐形成的惰性甚至是回避,对于技术有所得的欣欣然和那满足了经验积累的快意,掩盖了我们的陶艺创作乃至生活中缺少成功与失败、亢奋和痛苦的创造冲动。
我们的陶艺创作如何能在新世纪体现出新时代的特色和优越感, 。向传统学习”固然是我们的必经之路,然而“从传统中走出来”更显得对于创造宜兴紫砂壶具有积极意义。今天,我们对于陶艺的美感认知和体验,也并非因艺术的现代经而有所改变,但若要适应新世纪陶艺创作的环境,而同时又拥抱着传统的陶艺制作规则不放,这绝对会与崇尚现代的主流相对立。甚至会间接地影响创作的思维。
综观二十世纪陶艺发展过程,我们不难发现那些主流陶艺家和陶艺大师们,都有自我创作的特殊的艺术涵养,且极虚心、细腻的去思考艺术创作的传统价值和创新的成效,使其作品能顺畅地彰显出其特有的“独创性”及。现代化”的基本要素。实际上。创新而有味道的陶艺作品在于强调出艺术家心灵的精纯和诚实面.并非仅靠舍弃传统的创作理念。就可立刻产生具有时代性的原创性动力。当然,我们在创作思维的挣扎中有时也会深陷于“新”或旧思维的漩涡中而不能自拔,但只要我们能秉持己风,就能自由自在地彰显出陶艺作品特殊的材质美感而不致于过度的单调及僵化,这就是所谓的传统与现代形式之间的对应及衔接的微妙关系。或者说,新的紫砂陶艺必然是传统紫砂陶艺的延续和创新。那种彻底反传统的,完全不包含传统因素的全新的紫砂陶艺,是很难成立的,也是不符合事物自身发展规律的。总之,传统的紫砂陶艺仍然是创造现代紫砂陶艺不可脱离的背景和不可割断的根源。创新是传统的延续和再生,传统的延续是为了更好地创新,创新是发展的质的飞跃,没有创新就不会有紫砂陶艺的发展。所谓创新,就是继承传统精华,融入时代精神,张扬艺术个性。
作为一个制壶二十多年的工艺师,我也在不断在为紫砂陶艺的创新方面进行着思索和尝试,潜心追求紫砂传统中的丰富内涵,把握自己对理想和意境的感受,创出自己拙中藏巧的厚味。我的作品,在传统基础上务求创新,作品构思新颖,做工精细,神韵兼备,倍受藏家青睐。发展中国传统紫砂陶艺,继承与创新要符合规律,要在继承的基础上加以创新,不能一概而论,有所偏颇。作为紫砂创作者。应拓宽创作视野,不断实践。不断思考,和时代相结合,学习和研究传统文化,了解和应用相关艺术门类的科学技术,大胆尝试新技术、新工艺、新手法,积极增加经验积累,努力提高自己艺术素养。我们深信,在机遇和挑战面前,具有优秀民族传统的紫砂陶艺在紫砂艺人的共同努力下。一定能得以传承和发扬光大,创造一个更加辉煌和美好的未来!
(责任编辑:茶小仙)