古老东方的民族艺苑中，有一颗璀璨的明珠——紫砂壶，它历史悠久，壶风千秋，品种万样，造型变化无穷。一把好的紫砂壶作品，在其设计上一定要能较好的实现泡茶功能性，另一方面也要兼顾人们的审美情趣，能引起人们在情感或是经历上的共鸣，紫砂壶的工艺发展至今多种多样，其中镂雕与浮雕虽然不常用但其制作难度以及其美观度着实令人赞叹。
紫砂的镂雕工艺
早在大汶口文化和良渚文化时期，制作黑陶就已盛行镂孔装饰，有方孔、圆孔、扁孔、三角孔、菱形孔以及各种形状的镂孔，其排列方式多种多样。
紫砂壶中的镂雕装饰，明末清初已经出现，康熙朝较为流行。为了迎合小市民情趣，各种花样都渐渐出现了。玲珑八竹壶，无款，高13厘米，宽9.1厘米，由香港茶具文物馆罗桂祥收藏。该壶为乾隆前期作品，壶体为八根大竹段组合而成，壶嘴、纽、把均为竹节，大竹段镂孔为竹竿和竹叶，整个造型、装饰处理还算雅致，只是使用时略有不便。
今天，紫砂壶中的镂雕装饰，多用于壶盖、纽等。类似此种造型及装饰已较为少见。
紫砂的浮雕工艺
汉代佛教传人中国，陶瓷装饰上也受到佛教艺术的影响。莲花是佛教艺术的题材之一。陶瓷上的莲花装饰最为突出，常以贴和浮雕等技法表现各种形态莲瓣和其他纹饰。实际上，贴花技法和浮雕技法在效果上往往有许多相近之处。
