那么到底什么是绞泥工艺?
采用两种或两种以上不同颜色的紫砂泥，经人工揉合、按压、层叠、镶嵌等多种手法绞和而成，再通过拍打泥片，并按要求切割泥片、镶接泥片，直至打好身筒，这样便在壶身上形成不规则却十分自然和谐的纹饰图案，如天际流云、似雨后彩虹;如湖光山色、似大漠原野等等。这些虽在小小的壶面上呈现出虚虚实实的图象，却能以小见大地营造出亦真亦幻、自然天成的意境。形成色调对比强烈的不规则的线条，恰到好处地在紫砂壶体上表现作者的装饰意图，充分体现出紫砂的古朴典雅和本民族的审美情趣。这正是紫砂绞泥具有装饰性的魅力。
绞泥工艺的传统表现手法有哪些?
有“镶嵌法”、“包裹法”、“通透法”、“层叠法”、“揉正当”、“按压法”、“镶接法”、“层叠盘筑法”等等。“镶嵌法”是采用小面积的紫砂绞泥镶嵌手法，重点体现了紫砂绞泥的肌理之美，因为泥色的反差，表现出绞泥工艺特有的图案，十分惹人注目;“包裹法”则达到类似于漆器的犀皮效果，显得雍容华贵，卓尔不群，活动着贵族的气味;“通透法”以内外通透的泥色和色彩，给人以强烈热闹奔放、丰满雄浑之美。总之，绞泥壶的画面是以壶身为载体，师法天然，绞泥为笔墨写意，或如峰峦叠嶂，或如江浪涌动，或气愤但愿勃发，或哲学理念，以求达至天人合一的艺术效果。
紫砂绞泥之所以具有审美效果的装饰性，其奥妙何在呢?
一方面是由于紫砂泥料具有良好的可塑性和较好的结合能力，同时在烧结性能上又具有同步收缩性;另一方面，不同颜色的紫砂泥具有相同的“吃火度”，确保在高温许可范围内色泥颜色变化的正常效果。绞泥的泥色和调色就好比画家笔下的颜料着色。色彩的美感将直接影响到作品的审美效果，所以绞泥作品的艺术效果还得经受“火”的考验才见分晓。如果把握得好，则紫砂绞泥壶一经窑火那魔幻般的变化，将越发显得神奇迷人。
首先，要考虑泥料的吃火度及其收缩率，尤其是各单色泥条叠放，轻易因色泥烧成速度各不相同，导致砂壶产生裂缝，这是考验作者对泥料、火候的熟悉与功力。其次，绞泥所特有的纹理线条，与中国水墨画中点线构图有异曲同工之妙，清楚柔美而不外分张扬，蕴藉庄严而富于表现力，而概括与抽像是绞泥构图的最大特点，绞泥图案纹理要明晰、简练、圆润、和谐、不繁杂。
再者，紫砂绞泥装饰是依托紫砂造型而产生的，同时又给所依附的紫砂壶增色添彩。那么它给予正在创作作品的装饰就必须切壶切题，符合作品内容，要能透过装饰 画面并连同其造型所展示出来的直观表象和意境。让人在想象和联想中感悟出作品的主题创意。
何为好的绞泥壶?
其色调对比强烈，看似虚，却为实，虚实并举，融合得体，无雕琢之痕，浑然一体，让人感悟到它的动态和心胸美;节奏和韵律美。
“绞泥在手，千变万化”，那些五颜六色的绞泥在艺术家的手里，“绞”出来的纹样，赛过了笔墨效果。而诸种泥料的巧妙调配，使得泥色浑然天成、纹理天然，有的灿若金银，有的似流云霞彩，光彩妙不可言。
(责任编辑：admin)
