从20世纪80年代其,一部分宜兴紫砂传人在大学进修深造时接受了现代陶艺的影响,开始从事现代紫砂陶艺的创作。其代表任务是高海庚,徐秀棠等。另外当时国内著名的艺术院校如中央工艺美术学院,景德镇陶瓷学院,南京艺术学院,以及其他的艺术院校,相继为宜兴开办了短期的培训班,进修班,接受代培生,使改革开放之年涌入国内的现代艺术思潮,现代设计思想通过院校学生的接受,消化,传播,又在宜兴紫砂陶上得到发展,对现代紫砂陶艺的兴起到关键作用。在1990年的宜兴第二届陶瓷艺术节上,一批受现代艺术熏陶的中青年陶艺家展出了自己的陶艺新作。如:施小马制“构成壶”。吴鸣制:“独此一族”陈国良制:一洞天壶,等一些老陶艺家也有建树,如周桂珍制“化碧提梁壶”,汪寅仙制“曲壶”。
什么是现代紫砂壶形陶艺?从20世纪80年代其,现代紫砂陶艺开始流行,现代紫砂陶艺是现代陶艺的一个分支,是用紫砂泥为原料进行艺术创作。由于现代紫砂陶艺是纯艺术创作性,强调有感而发,强调作品的原创性,强调作者的艺术个性,在器形上与传统紫砂截然不同。传统紫砂以仿制为常事,“千人仿一壶”是传统紫砂行业中常见的现象,有许多名艺人一生都在仿制,即便是有所创新,也仅仅是在壶嘴,壶盖,壶把上有所调整,现代紫砂陶艺就没有这种现象。
现代紫砂陶艺分两种,一种是壶形陶艺,另一种是非壶形陶艺。由于壶形与人类生活关系密切,其形体语言易于表达情感,所以在国际陶艺创作中壶形陶艺仍是重要的艺术表现形式。现代紫砂壶形陶艺在创作中仍保留了壶身,壶嘴,壶把,壶盖,壶钮,壶足等基本结构,也仍有使用功能但壶形作了大变形,更多的壶形紫砂陶艺,不再考虑壶体能装多少水,出水是否流畅,壶把是否端拿舒适,壶身把玩是否光滑等工艺性问题,重点是强调壶形的思想寓意,强调壶形的形式美规律的作用,出现了“流线型形体”,“残缺美形体”,“色块型形体”三类新造型。这三类新造型强调了点,线,面在造型中的作用,以新颖美观,简洁明亮,节奏快,动感强,适合现代人的审美情趣,顺应了时代发展的潮流,使现代紫砂壶艺的器形与传统紫砂壶大不相同。
现代紫砂壶形陶艺,要求作者运用新的理念来进行创作。流线型形体就是一种新的创作理念。所谓流线型是一种用装饰意象来确定的形体,它在艺术造型中的作用主要是“取意”而不是取象,不要求一定要像什么,而是要求一定能传达作者的艺术趣味。
从形式美感的角度来看,流线型形体就是要把抽象的概念,转化为具象的视觉,为此特别强调点,线,面在造型中的作用,把点看成是起势,把形式线堪称是具有动势的趋向,把面堪称是动势趋向变化效果的展示。也就是说,要把造型上表现为尖角,端角,线棱,线角,内壁,外壁,转折,起伏,衔接和过渡等各种形态,强化了点,线,面在形体中的地位,尤其是曲线,曲面的运用,以体现现代紫砂壶艺特有的形式美感。
流线型形体还重视泥料的纯真,泥色的准确,器表的光滑,要通过一定技艺美来表现紫砂的材质美,特别重视器表的光滑滋润,认为这才是紫砂所特有的色泽肌理。
有鉴于此,我们把这一类现代紫砂壶艺造型称为“流线型形体”
(责任编辑:茶小仙)