有壶友认为气韵之说太过玄乎，但其实不是的，也不是上来就让你看气韵，这个也是循序渐进的。与我接触时间长的壶友应该知道，看一把壶的好坏，首先要看泥料，然后看做工，接着要审架子，再往上就要看壶的气度、韵味了。
那紫砂气韵表现在制壶技法上有哪些？
一般来说，需要谈有没有气韵一定过了架构这一关，但确实存在架构到位但气韵全无的状况，其中一般来说会体现在技法方面有以下几个方面，高手请略过：
1.粗细
这一点体现在流把钮上尤甚，好的作品在三部件上都分别有着细微的粗细韵律变化，大家可以闭上眼睛想象下汉扁这个器型，然后再看分开三个部件的细节。
2.明针
这点也非常重要，老一辈艺师都非常注重这一点，好的明针呈现出的那种不养即成的质感也是气韵的重要体现。
3.曲面
紫砂壶器是由多根线条构成的立体实物。我们以纯手工成型的紫砂器为实际参照物，只要认真观察就不难发现，不管是圆器、方器还是筋纹器，构成纯手工紫砂壶器的几乎所有线条，并不存在真正意义上的直线，反之，每一根都是弧线。这些弧线的表达方式包括圆弧线、抛物线和S线，由此构成了一个个曲面。
就算我们从正面看到的是纯粹的直线，就算作者制作的壶是纯粹的方货。当我们近距离的观察的时候就会发现，其实远观的直线，近看都是向外鼓出的弧线。根据以上的概念，我们来看看一把璟玉华方壶。对比细节，应该会一目了然了。构成璟玉华方壶的每一根线，都是弧线。也只有由外鼓的弧线构成的整体曲面，才能显得更饱满，更有气度。
4.整合度
很多作品都有一个问题，就是掰开各部件，每样都不差，但就是完成装配后聚不到一起，非常的涣散。大多数壶型的钮，盖，颈，流把，身桶，足都可以依次想象为头肩颈手身脚，是有生命力的艺术表现形式。当你体会到一把壶的各部件不可拆分时，会激动万分。
比如下图的柿子壶，你可以想象一下，若是去掉壶把或是壶嘴又或是壶钮，你会明显的感觉到壶不再左右平衡，整体不再完整，完全失去了美感。
5.过渡
除了看结构以外，还可以看部件相接的过渡技法。我们都知道，壶嘴壶把是后拼接到壶身的，简单的拼接往往是没有气韵的。
6.细节
这点举个例子比较直观，一般做方器技法的几个等级，最基本的是泥片接完了事，稍高等级的会在接片处倒角，再高级者会将倒角之角修圆。
传统的书本上有的知识点和看气韵方法，这里尽量没提及，粗俗的比拟和文字希望能有助您更快速的学成这一课。下面放上几把顾景舟大师的壶，对比以上六个方面大家一起欣赏下，会有更切身的感悟！
