创作紫砂壶首先要了解紫砂、认识紫砂、学习紫砂，进而学习其独特的工艺流程，结合生活、大胆创新。
　　紫砂壶的创作，必须要具备三大艺术要素：其一是实用性，其二是传统思想性和古雅美，其三是独创性。创作紫砂壶首先要了解紫砂、认识紫砂、学习紫砂，进而学习其独特的工艺流程，结合生活、大胆创新，在创作过程中循序渐进：
　　1、学习理解紫砂工艺
　　创作一件紫砂作品，首先应该从理解紫砂壶艺的形象结构开始：壶身好似人的身体，那么壶嘴、壶把、壶盖、壶钮、壶脚则如人的五官四肢，这一切都必须与壶身整体比例协调统一，以及装饰内容的统一和作品形象与表达思想的统一。
　　2、了解紫砂壶的实用性
　　紫砂壶不同于其它艺术品，它集欣赏与实用于一身，除了要具备优美的造型、丰富的内涵外，还必须具备优良的实用功能，要求手感舒适、口盖严密，壶嘴出水流畅，壶把拿来顺势得手等等。
  　3、理解制作基本功在创作中的作用
　　紫砂作品的优美造型是依托精湛的制作技艺来完成的。一把完美的紫砂作品，壶身要和顺挺括，线条流畅;壶嘴、壶把舒曲自然，似若生成;壶盖则如人之冠，要得体，口盖直而紧，虽然倾侧但无落帽之忧;嘴眼外小而内锥，可无窒塞不通之弊;“克盖”与壶身必须和谐统一，具有活泼自然的节奏感;“截盖”要与壶身合成一整体，不能参差不齐;“嵌盖”则嵌纳于壶身，以严密、合缝、通转而不容丝发为上。此外，各部位的细部衔接要干净明快，塑件要形象逼真、精雕细琢，装饰要画龙点睛、相得益彰，以及砂料烧成等等。
　　以上要求必须迫使壶艺创作者要熟练掌握紫砂工艺的各个技术要领，没有扎实的基本功、丰富的想象、巧妙的构思，也只能是纸上谈兵，最完美的造型设计也无法表达得淋漓尽致。
　　4、认真学习、研究相关工艺美术作品
　　紫砂壶艺造型是通过其他工艺品鉴赏、提炼而来的，比如：青铜器造型、古陶瓷造型、古代器物造型、实用器物造型、各种几何图案型、瓜果花木形象，或写真、或变形塑造，用浮雕、半圆雕的手法装饰应用，如莲、荷、桃、梅、竹等。学习以上兄弟工艺，可以从这些造型中捕捉创作灵感、把握经验、吸收养分。
　　5、传世精品是创新之根本
　　在传统的紫砂壶艺造型宝库中，蕴藏着丰富多彩、造型完美的器型，它汇集了历代前辈艺人的创作智慧，经过数百年来人类社会在文化艺术上的演变，很多器型不断翻覆提炼修改，日臻完善，虽古犹新，孕育着紫砂壶艺独特的风格和内涵精华，我们要从中汲取素养，取其精华，以充实自己的设计构思，并且不断地实践，研究掌握其中高难度、高技巧的部分。例如邵大亨的“鱼化龙壶”，圆形的壶体上展现的是大海中波浪的形象，壶盖犹如波涛涌起，立体雕出龙首探出，且伸缩自如，壶柄作龙尾，如蛟龙出海。所以说学习传统、认识传统，在紫砂领域里刻苦锻炼，并掌握高难度的传统工艺，才能有创新的突破。紫砂工艺的发展不能舍源逐流，唯有不忘本、肯学习、肯钻研，才能不断提高创作水准。