紫砂艺人追求的境界
情趣
艺人通过自己的双手把自己的(也可以说是别人的)思想融入作品，赋予它灵魂，那这件作品就是艺术品，否则就是普通的商品。而有思想的壶还要看它的思想有没有情趣，是不是高雅。
现代的作品中顾景舟的“鹧鸪提梁壶”就是代表，他自刻“癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶，以寄命途坎 坷也，景洲记，时年六十有九”。字里行间，充满了情感，有情趣的作品在紫砂史上最典型的就是清末的玉成窑，代表作博浪锥、汉铎、柱础、秦权，上面的刻款把把有情趣。
意趣
审美有趋同的地方，但每个人的审美差异也不同，因为欣赏的角度不一样。而现在的一些个人特点鲜明的大家也有他们特殊的美：
1、灵气，以徐汉棠为代表；
2、巧，以吕尧臣为代表；
3、功，以何道洪为代表的精功；
4、静，以周桂珍为代表的作品显示了自身的定力、静气；
5、气质，最让人惊叹的是鲍旭琦的大气，那是真正的皇家文化、贵族气质。
天趣
清中期的陈曼生曾经说过：书、画不必十分精到，得天趣就行了。这句话只能对高手而言，字都不会写能写出得天趣的书法作品吗？当然不能。必须是达到一定的境界后偶有灵感而创作出来的作品，紫砂艺术也一样。
清末有个名家黄玉麟，善做供春壶，一次做好几把(有次四五把)，因天气不爽就放在屋外晾晒，没想到鸡被狗吓得乱飞乱踏，就把那几把壶踩坏了，但黄玉麟看后大喜，太好了，我都做不到这么好。据记载，这是黄玉麟一生最好的壶。这个故事传达了一个信息： “天趣不是想追求就能达到的。”
