壶铭之美在于“融”
壶铭必须具备超越实用性的文化含量和审美高度，这是众口一词的标准。人们在壶铭里，通过视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉上精巧柔润的调度，让身心浸润在茶香古韵和审美愉悦之中。
这方面明末的张岱是行家里手，其弟山民获得一瓷壶，款式高古，张岱把玩了一年，得一壶铭：“沐日浴月也其色泽，哥窑汉玉也其呼吸，青山白云也其饮食。”还有一只宣窑茶碗，张岱有铭：“秋月初，翠梧下。出素瓷，传静夜。”另有一把紫砂壶，未镌制作者印，张岱确认出于龚春之手，特作壶铭：“古来名画，多不落款。此壶望而知为龚春也，使大彬骨认，敢也不敢？”俏皮中见识卓然，真风雅。
关于好壶铭的标准，以我浅见，第一需精当简截，辞约意丰，耐人寻味，忌浅白直接。因为它要面对的，是人与壶的日日相守中，长久的反复的吟诵与品味。其次是宜吉祥、喜悦、平和之语，忌怨愤、凄凉、幻灭之语，因为茶壶是日常把玩之物，对人有心理暗示，对家居的气场也有潜移默化的影响。有些诗句十分优美，却不适合作壶铭，如杜牧的“茶烟轻飏落花风”，虽是名句，但有幻灭之感，若作壶铭，似非上选。
我最喜欢的，是清代张子祥自题自刻梅花纹提梁壶之铭。一面刻折枝梅花和“季白大兄属，子祥”七字，另一面刻隶书十三字：“壶在手，茗在口；诗魔来矣，睡魔走。”写尽文人性情，天真烂漫，洒脱自在，是“闲远之思”的典范之作。
在紫砂壶上融合文化之美、手工之美与自然之美，小小壶铭，因此美得熠熠生辉，经久不灭。
(责任编辑：润生)
