康熙时期，我国制瓷业进入了一个蓬勃发展的黄金时期，取得了前所未有的辉煌成就。这些成就包括继承和发展，也包括改革和创新，还包括这个时代所具有的挺拔、遒劲、富贵、壮美的形态，它与康熙时期社会处于上升阶段的进去精神和强大的经济力量相一致。
爱新觉罗·玄烨（1654年5月4日~1722年12月20日）是清定都北京后的第二个皇帝，他不仅是中国古代皇帝屈指可数的佼佼者之一，还是在位时间最长的皇帝。在其61年的统治中，他善于总结借鉴明代兴亡的历史教训，潜心研习汉文化，并善于引进和采用西方先进科学技术，使社会各方面都取得了巨大进步。
康熙时期瓷器除了在造型上勇于继承和创新，在装饰纹饰上也具有鲜明的时代特色，他善于借鉴各类艺术之长，这在大量出现的开光装饰上表现最为显著。开光艺术最早是人们从明暗的对比中得到的一种启示，目的是为了通过明暗的对比或外形轮廓的限定，使装饰形象更鲜明突出。
清康熙矾红地开光画意博古纹棒槌瓶
其后为使器物上的装饰变化多样，或刻意突出某一形象，就在器物的某一部位留出一种特定形状。如扇形、蕉叶形、菱形、桃形、圆形等，然后在其内饰以花纹，这种手法比较常见于景泰蓝、雕漆器皿的图案装饰上，同时也是我国陶瓷传统装饰的主要形式之一。
康熙瓷器上开光艺术最突出的一点，是成功地借鉴绘画表现手法。从隋唐时代起，我国绘画艺术就在各个美术门类中逐步扩大其影响，至清代这种影响达到更加的广泛程度，使原先占主导地位寓意达到更加广泛的程度。
康熙瓷器上的开光装饰还巧妙借鉴织锦纹，以锦地开光形式增强增强瓷绘表现力。锦是古代丝织物中最绚丽灿烂的一种复色织物，它是在缎子上织成鲜艳的纹饰，所以叫锦缎。在历代瓷器上都有锦纹装饰，但是能够形成一种鲜明时代风格的却是康熙一朝。
康熙瓷器上的开光纹饰，也成功借鉴了建筑彩画的纹饰，使瓷绘表现方式更加多样性。清代建筑彩画已成为宫殿建筑中不可缺少的一种装饰艺术，其用色和图案日趋程式化，标准化。康熙时期瓷器上的开光纹饰，虽然其图案多取自织锦纹样，但其构图，色调及墨分五色的渲染方式，更直接地可能还是受明末清初建筑彩画的影响。
康熙时期制瓷工艺所取得的卓越成就，是在康熙皇帝崇尚汉文化政策影响下，广泛吸取各门类艺术精华的结果，同时它与当时社会处于上升时期的那种蓬勃进取精神是分不开的，它是强大经济实力在艺术上的相应表现。
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