元代是钧瓷烧制一个十分重要的时期。钧瓷的兴盛虽在北宋，但以禹州为中心形成一个庞大的窑系，却是在元代。在这一时期，钧窑瓷器成为民间百姓最普通的日常生活用具，庞大的市场需求刺激了钧瓷的生产和发展。

 

    在造型上继承和发展着金代钧瓷的风格，以粗犷豪放的风格为神韵，排斥秀巧规整的风尚，最为突出的地方表现在作品尺寸。在唐宋时代，钧瓷赋予了王者风范，故讲究大小方圆的制作模式，尤以宋代钧官窑有着严格的限制，大不过“九五之尊”，也就是限制在一尺之内。而元钧不但超过了一尺，而且还有二尺以上的作品，如99年发行的第四枚邮票上双耳连座瓶将近64厘米。

 

    制作手法上，已采用了贴花、刻花、雕浮、堆雕、透雕、镂孔等工艺，与清纯流畅无欲而刚的宋钧形成了鲜明对比。在这些装饰上更多地附会着其美好的愿望和祝福。如首都博物馆藏的这件钧瓷连座双耳瓶，它以荷口为饰，寓意合家快乐、团结一致，同心向上；以祥瑞作颈饰，寓意风调雨顺，四季平安，年年有余；以威猛刚强的双兽作腹饰，取其镇宅辟邪、延年益寿的功用；以透孔六龙座，象征六合一统，天下太平，万民永固。整体造型寓意纷繁，实乃游牧农族之哗宠之举，天真和肤浅之举跃然而出。

 

    在造型种类方面，虽也依碗盘碟盆缸瓶为多，但也更多出现了炉、鼎、尊等，标志着向纯粹审美功能作品的过渡，如堆花三足炉，双耳连座瓶等。在工艺方面，明显承接了金代钧瓷的“不拘小节”的粗放性特征。其手的迹拍打明显，施釉厚薄不匀，并且多半釉不到足，有的作品甚至于为了数量原因，将内心剥釉或作无釉处理。在釉的质感方面表现为，其釉质肥厚不一，垂釉、薄釉、棕眼随处可见。部分釉质有时显得精美含蓄流光溢彩，大部分则显得质感生涩，缺少必要光泽玉润等。在烧制过程中，很可能改素烧固胎，釉烧呈色的流程为一次烧成，因其胎质较宋钧松散、泛黄，敲击声音缺少瓷质钵音，其烧成温度较宋钧明显低，约在1180℃-1240℃之间。

 

    从釉色上看，元钧多天蓝、天青、月白，也有紫斑、红斑，但呈彩暗淡闷哑，装饰性较差，与宋钧的自然天成，美妙幻化，已不能同日而语。

 

    从审美角度上看，元钧继续着金钧的蒙昧，处于一种质朴、童真的审美层次，与唐宋的雅士、文人的欣赏有着明显差距，但其釉色的成功把握，仍具有着永恒的魅力，鼓舞着钧瓷业的发展，当然这些评论仅现于当今出土的文物，也许还没有涉及元钧官窑的产品。

 

    元钧多为半釉作品，大概附会为两种观念的对立和统一，一方面是为了元代官府人员的实用方便，可以抓牢，或者有一种主观倾向，即将蒙古民族的统治及权力永远扎根中原；另一方面是元钧艺人对统治者的蔑视，认为是马背上的民族，处于蛮荒愚昧之间，以及对自身社会地位低下的不满。

 

    元钧作品当以普遍广泛日用的民间瓷器为主流，传说中的道教领袖处机送给元朝统治者的精美绝伦之物，已鲜有所见，只有诗人马祖藉有传“官窑瓷器玉为泥”之诗盛赞作参考，故元钧是钧瓷审美让位于实用的回归。