中国陶都宜兴七千年的陶瓷文化，堪称中国的一笔重要财富，承载了远古的文明和现代的荣耀。紫砂、青瓷、均陶、精陶、彩陶，被誉为宜兴陶瓷艺术的“五朵金花”，而享有盛誉的中国十大名壶，就在宜兴。而宜兴的紫砂壶，就与名家结下了不解之缘。
在江苏宜兴，看到一幅字，上书：壶小乾坤大，茶中日月长！觉得挺值得玩味的。茶、壶文化是孪生艺术。茶壶品种多，玩家各有所好。尤其是宜兴的紫砂壶，自问世以来，就与名家结下了不解之缘。传说北宋大文豪苏东坡当年在蜀山讲学期间，亲自设计了“提梁壶”，并在壶上刻下了“松冈竹炉，提壶相呼”的诗句。这或许是，茶壶文化与文人、文化的最早结缘。
今日，也来说说这个茶壶，为大家细述惊艳世界的中国十大名壶。
1 紫砂黑漆描金彩绘方壶
壶直口，略呈长方形。雍正年间，紫砂泥色的内蕴之美受到皇帝的青睐，色泽古朴、韵致宜人的茗壶、茶叶罐代表了雍正的审美品味。
器身方中见圆，圆中见长方。弯流，方柄，壸门足。出沿式盖，方亭式钮。壶为紫砂内胎，外髹黑漆，并以金彩绘画。壶身描金漆绘保存完好，盖上则大部分脱落。壶身四面所绘内容为山水楼阁图，壶柄和流上绘制梅花。使用了漆画中重彩描金的技法，将壶体装饰得金碧辉煌。
造型大气，构图饱满，描金漆画精美异常，富丽堂皇，具有典型的皇家风范，是故宫博物院仅存的雍正朝紫砂胎描金彩绘壶。
2 时大彬款紫砂胎雕漆四方壶
明代紫砂茶器属初创阶段，进入宫廷的紫砂壶都是作为内胎使用的，旧藏时大彬款识的紫砂雕漆四方壶，是全世界仅有的传世珍宝。里外挂釉的宜均制品明中期以后也相当盛行，其中的上乘之作成为宫廷的高档陈设瓷。
3 紫砂柿蒂扁圆壶
相对于其他的名壶来说，这个紫砂柿蒂扁圆壶，略显“调皮”，其完美的弧线设计中，也透露着硬型的棱边设计，使得壶看起来，不至于呆板，或者过于“圆滑”，完全符合大众的审美需要。
4 紫砂绿地描金瓜棱壶
壶瓜棱形，曲柄，短弯流，瓜形盖，宝珠钮，圈足。紫砂内胎，盖及腹部绘绿地描金粉彩莲花、蝙蝠、杂宝纹，通体以金彩为主，其间点缀红、黄、蓝等色，设色艳丽，富丽堂皇。圈足内为紫砂地金彩“大清乾隆年制”六字篆书款。此壶是先在宜兴烧内胎，进呈宫廷后由造办处再加工，工序为描金、彩画、书款。经如此过程，这件作品才算完成。
瓷器装饰发展到乾隆时期出现奢靡绮丽的风气，宫廷紫砂器也深受影响，紫砂胎加彩极为盛行。此壶藏有一对，原存放于皇帝的寝宫养心殿内，是乾隆皇帝喜爱的御用紫砂精品。
5 玉麟款树瘿壶
玉麟款树瘿壶，壶身上纹理很模糊，像树皮，也像是动物的鳞片。总体来说，其造型还是比较奇特，比较个性一些，虽然谈不上华丽，典雅，但是仍是古色古香，韵味十足。
6 提梁壶
壶圆形，鼓腹，平底。高架三叉提梁相交于壶体上方，曲中有直，直中有弯，勾勒婉转，信手而成。圆盖凸起，以太湖石为钮。砂泥呈黄色，质地细润。此壶提梁的造型与壶身浑然一体，使作品具有平衡性而又不失活泼。
清中期以后，提梁壶多由单提梁改为双提梁，既增加了壶的稳定性，又体现出壶形的美观。
7 紫檀竹皮包镶手提式
茶及茶炉和六方壶
紫檀竹皮包镶手提式茶及茶炉和六方壶，做工很考究，特殊的设计，不管是手提式茶及茶炉，还是六方壶，都有自己的特点，方圆相得益彰，浑然天成，将古代的那种“天圆地方”“天人合一”思想结合的很到位，深得文人雅士喜爱。
8 仿钧天蓝釉凫式壶
康熙朝造办处尝试在素坯的紫砂茶具上画珐琅彩，创烧了一批精美的紫砂珐琅彩茗壶。一件珐琅彩紫砂壶残器为故宫仅存，虽已残缺，但彩色和画功均出自于宫廷，弥足珍贵。雍正皇帝崇尚素雅，迷恋紫砂陶特有的天然色泽，将陶泥的自然之美发展到极至。这些素雅的凸花茶具代表了雍正宫廷紫砂古雅温润的艺术特色。乾隆皇帝一生嗜茶，对紫砂茶具情有独钟，这些成对烧制的乾隆御题诗烹茶图茗壶、茶叶罐具有鲜明的宫廷特色，是乾隆七年开始由内廷出样在宜兴定烧的御用茶具。
9 描金彩绘天鸡尊
尊作天鸡驮宝瓶式，天鸡腹中空，与宝瓶的底部相通，鸡首口部有出气孔。通体以白、绿两色砂泥制成，以金彩描绘花纹。天鸡立于祥云之上，背托宝瓶，翅膀、鸡冠等部位施红彩。宝瓶上绘金彩祥云及“寿”字纹。此尊砂泥极细，装饰华丽，是乾隆朝宫廷御用文房清供之一。
乾隆帝喜茶，爱茶，而特制茶器、摆排茶宴，以群臣赋诗联句，风雅宫廷。拍品即为乾隆帝于正月吉日选松实、梅英、佛手三种，沃雪烹茶，制三清茶，于重华宫举行茶宴用器。
如今的紫砂文化艺术已不仅仅属于宜兴，它属于中国，属于世界。用国际陶艺学会主席托尼·弗来克斯先生的话说：“中国陶都在宜兴，世界制壶中心也在宜兴”。
(责任编辑：润生)
