镶嵌工艺是我国手工艺中常用的装饰手法，历史悠久。镶嵌装饰技艺，一般采用堆、雕、刻、镂、嵌等方法进行。紫砂壶的金银丝镶嵌工艺是上世±-P_．70年 代初期，紫砂工艺师探索出的一种新的装饰方法。将金银丝镶嵌在砂壶上，其方法是在半干的坯体上，按设计好的图形，刻成燕尾形凹槽，烧成后将金银丝嵌入槽内，压紧后打磨平即可，点、线、面均可加工。运用此种装饰方法，使质朴的紫砂壶增加了一些贵气。代表作有《十六头四方嵌银丝咖啡具>、 《银葵壶>、《九头朝凤酒具>、<嵌银丝三足鼎壶)等。金银丝镶嵌的作品常见传统题材，寓意美好吉祥，具有浓厚的东方民族特色，适用于 豪华、高档陈设，显示华贵、端庄气质和富丽堂皇的装饰效果。釉珠镶嵌是将高温烧成的釉珠先嵌入紫砂泥坯里，紫砂烧成时，釉珠没有变化而紫砂收缩，紧紧卡住 釉珠。紫砂雕塑观音大师的额头点缀，花货茶壶的龙睛凤眼由釉珠点缀，显得醒目抢眼。螺钿镶嵌，是20世±-P．80年代末期试验成功的，其方法采用胶粘镶嵌工艺，在半干的坯胎上刻出设计好的图形凹槽，放入炉窑中烧制，待烧成后再加工。此种方法，采用多种材料装饰，使紫砂壶陶器皿与复合材料结合，具有极大的 表现力。所制紫砂壶耐磨、耐高温、不变色、不易脱落等特点。它借鉴红木镶嵌工艺技法运用于紫砂装饰，在紫砂胎体上布局镶嵌图案纹饰，将需要镶金、嵌银的图 案雕刻绘成并抽金银丝细槽线，在紫砂坯体经高温烧成后才进行镶嵌。
彩釉装饰盛于清乾隆年间，是在宜兴传统的泥料堆绘的基础上，吸取了景德镇瓷器的"粉彩"装饰技法而发展起来的一种装饰形式。早期的紫砂壶粉彩装饰，多为花 卉，颇艳丽，制作工整。这类壶多销往国外，以迎合国外买主的需要。国内传统器中，常见到的粉彩装饰多为山水，壶上用青、绿、黄、红、白、黑色彩描绘，山水 境界高雅。泥绘装饰，是一种在紫砂坯体上装饰的方法，在已完工的尚有一定湿度的泥坯上，用其他色泥或本色泥料堆画花鸟或山水纹样。被用来堆画的色泥有白 泥、朱砂泥、乌泥等。(阳羡砂壶图考>记有"原色加彩五色，花卉，极为工致"。这种装饰用低温铅釉彩在紫砂壶成品上堆绘花卉、山川I、戏曲人物等， 再放入"红炉"里第二次烧成，烧成温度约800--900℃。关于紫砂壶上釉和加彩的初创期的探讨，根据一些文献记述和一些传器的推断，可见于明代：
(一)"明时宜兴有欧姓者造瓷器日欧窑，有傲哥窑纹片者，有仿官钧窑色者，彩色甚多。"(朱琰<陶说))。根据此说，宜兴窑彩色明代已兴盛。
(二)"陈仲美，造瓷於景德镇，以业之者多，不足成其名，弃之而来，好配壶土，意造诸玩。"陈仲美以景德镇瓷工转业宜兴紫砂陶，虽制陶与制瓷有异曲同工 之处，但制作陶与瓷毕竟有不同的泥性和不同的操作之法，陈仲美只能以他塑捏雕琢的瓷工专长来制紫砂，同时也会把瓷的施彩之法移植转嫁到紫砂陶上：(三)" 向在友人家见阳羡砂缶奉盂用以为水注，旁缀一绿菱角，一红荔枝，一淡黄如意底盘，一黑螭虎龙即以四爪为足下，镌大彬二字，设色古雅，制度精巧，而四物不伦 不类。"由此可见时大彬时已有红绿黄诸彩制器。紫砂壶上施釉加彩，已成为紫砂壶的一种传统装饰艺术。可见，除陶刻艺术装饰外，紫砂壶上施金银丝镶嵌和加彩 装饰同样孕育着深邃的艺术造诣和丰富的装饰艺术语言，为紫砂艺术增添了新的光彩。
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