“葵仿鼓壶”
”
自古以来筋纹器的精髓在于筋纹流畅，脉络清新，精细规整，壶盖与壶身上下贯通，浑然一体，壶盖可以任意调换角度，与壶口配合严密，分毫不差。
民国 汪宝根制葵仿鼓壶
葵仿鼓经典器型由仿鼓壶演变而来，有着仿鼓的古朴优雅，同时又具备筋纹器神韵齐全、整体统一的气韵，使得仿鼓壶有了另外一种风格。此壶壶身、壶盖、壶钮作六瓣葵花，鼓腹、直颈、口盖留唇，内圈足，底下钤“旭斋”，盖内钤“汪”、“宝根”。
是啊，清代中后期光货之中的圆形器，如掇球壶、掇只壶、莲子壶、仿鼓壶等，从邵大亨、邵大赦、邵友廷、程寿珍等，可谓把圆形器做到了“极致”！凡事，有高就有低。极致、成熟，象征着可能走向下坡，也同时呼唤着创新，攀登新的山峰。
清末民初，尤其是民国初期不仅有创新的呼唤，还有创新的环境，那就是紫砂前行的推动力，由过去的文人转换为工商企业家。他们为紫砂艺人出新品、出精品，创造了空前的宽松环境。
传统器型，葵瓣纷纷，随风入画。鼓腹，矮颈，线条饱满有力，壶体温润典雅。全器表现出刚柔并济的美感，线条曲中有直，给人以不卑不亢的感觉。壶盖做工精巧，壶盖内部加一张薄片，镂空出葵形，使壶盖内更有空间立体感，增加了壶盖整体的艺术性，整壶造型大方、稳健。
有了创新的呼唤，有了宽松的环境，把“光货与筋纹器”结合的创新之品应运而生，并有不少荣获国际、国内大赛大奖，成为传世名作。
在那样的环境下，人们把“仿古葵壶”列入“仿鼓壶与筋纹器”结合的壶品了，并称呼起“葵仿鼓”，或“葵仿古”，至今俨然成为“正宗壶名”。
