紫砂艺术历史悠久、造型丰富，独具文化艺术气息。北宋工业的发展也带动了紫砂陶业的发展和兴起，明清两代文人书画家的参与，把紫砂壶的装饰艺术引领进入新的道路。从而使紫砂壶的价值和人文意义进一步提高，独具造型语言，也逐步成为一时的风尚。
古时的“调砂”，是因工艺形成所导致，现在的“调砂”，是为了达到工艺效果所特意造成的。紫砂工艺上为了追求独特的视觉效果，使壶体表面的肌理富含变化，运用调砂、铺砂、嵌砂、抽砂等技法，使得壶的工艺效果更为突出，壶体表面形成特殊质感。
调砂往往是为了工艺需求力求达到完美的效果而运用的一种手法，调砂工艺是指在泥料中含砂量比较高，经烧制后表面呈现粗糙感，形成梨皮表面颗粒隐现的效果，但手感上依然温润有序，形成视觉差异。也使得紫砂的创作空间更为拓宽，产生不同的美感。调砂的工艺取决于人们的喜好，这些都是因人而异的。
紫砂调砂工艺还分为本色调砂和异色调砂。本色调砂顾名思义，就是以制壶的同种矿料的砂质颗粒混入泥料中，由于泥中含有的砂质增加，使得壶本身的"骨架"质地更为坚硬，在烧成后的壶体胎质色泽一般不会有所变化。异色调砂也就是调入泥料的砂质颗粒与泥料的色泽、性质不同，烧成后会产生表面梨皮状颗粒效果或者是桔皮的凹点状效果。
