千百年来，茶作为人们的日常饮品，在其演变、发展的过程中，自然衍生出了一些独特的、专门的器具，这就是人们所熟知的茶具。随着不同时代饮茶习俗的变化，茶具的形制亦不断有所改变。纵观我国陶瓷茶具发展史，手绘茶具是不得不提及的。
将传统绘画用在瓷器上
元代的景德镇手绘青花瓷颇具特色，构图丰满，层次多而不乱。那个时期的青花瓷茶具也不例外，绘画工艺水平高超，并将中国传统绘画技法运用在瓷器上。青花瓷茶具的手绘笔法以一笔点划多见，流畅有力。主题纹饰的题材分为人物、动物、植物、诗文等四大类。常见的人物图案有主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等；动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等；以诗文为图案的极少见。
茶具图案受赣文化影响
随着瓷器成为民间普遍使用的器皿，富于生活气息和美好意境的吉祥图案必然成为瓷器装饰的主要内容。尤其是手绘粉彩瓷的发展，深受赣文化影响。当时的粉彩茶具上都是以江西民间年画、木刻版画、剪纸为内容和主题。除此之外，人们还将在江西流传的神话故事也搬上了瓷茶具。
清代瓷茶具精品多由江西景德镇生产。当时，景德镇除了继续生产青花瓷、五彩瓷茶具之外，还创造性地制作了粉彩、珐琅彩茶具。在清康熙年间，景德镇手绘茶具创造了一种新的釉上彩的绘画，吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上用各种珐琅彩料描绘出一种新的釉上彩瓷，名为珐琅彩。雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大提高了制瓷艺人的社会地位，并派得力官员管理瓷业生产。当时，皇宫用的茶具大部分都是珐琅彩。珐琅彩的问世提高了景德镇瓷的绘画工艺。之后粉彩的出现也跟珐琅彩有着紧密的联系。
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