紫砂壶制作技艺，传统上是以手工作坊为业态形式，师徒传习，艺徒受业，先打下手，再从“仿”做起，直到“创”与“变”。仿制作品，则先临摹师傅的力作，再后是临幕名家名作，模仿复制是紫砂壶制陶艺人传统的学艺方法，并且已经成为一种习惯，一些著名的经典壶式也就是在这样的世代相传中，众智所为，成为传统壶式。在艺成出师后，仍会仿制，有时仿制前代的名家名作也是展示自己技艺的一种手段，一般传统做法是，所仿制作品在仿品壶底上均有明确的署款，如“大彬仿供春式”、“(朱)时媒仿古”等。这样的仿制如同书画学艺过程一样，仿古代著名法帖、名画.仿制品上署名仿者名号、款识。这样的仿制不应受到批评。
另外，在传统的师徒传习壶艺的作坊中，多具有浓厚的封建家族色彩。常是师徒相传、子承父业，艺成以后，从中国传统手工文化的角度看，徒弟从属于师父，“父子一体”是天经地义的事情。这种情况反映在紫砂壶艺术上，则是师父取徒弟的制品而署师父的名号款识，师父署款当然是徒弟制品中的佳作，师父感到满意的作品。对徒弟而言，师父把自己的习作署上名款，是无上光荣的事情，也标志着自己在学艺方面的进步。
文献记载，明代李仲芳是制壶名家李茂林之子，又是时大彬的高足，其技艺兼长家传与师承，制品文巧精绝，技艺俱佳，大彬见而赏之，拿来自署款识。因此，传世时大彬的壶中，应有李仲芳的作品。现代看来，时李力作难以辨明，但二人均为明代制壶名手，一般也不再考究了。
(责任编辑：茶小仙)
