生活在中唐时期的陆羽一生嗜茶,曾出游考察天下茶事,是为中国茶文化的鼻祖。公元760年,他来到苕溪(今浙江吴兴)隐居,闭门著《茶经》,完成了世界上第一部茶叶专著。陆羽在《茶经》中对唐代之前有关茶的各方面知识做了完整的总结,并将普通茶事升格为一种文化,是中国茶文化的起点,也是研究中国茶艺的起点。
茶艺包括人、茶、水、器、艺、境六大要素。六要素的完美组合才可使茶艺达到尽善尽美的超凡境界。
人之美:人是茶艺最根本的要素,包括形体美、服饰美、仪态美等。
茶之美:在茶艺过程中,不仅是赏析茶的色、香、味、形之美,还可感悟到茶名之美。
水之美:评水是茶艺的一项基本功。精茶配美水,才能给人至高的享受。
器之美:茶具的审美包括器形和组合两方面
艺之美:包括茶艺程序编排的内涵美和茶艺表演的动作美、神韵美、服装道具美等。
境之美:中国茶艺要求品茶时做到环境、艺境、人境、心境俱美。
【主题茶艺】
主题茶艺是指茶艺在创作时,作者就已经有意识地把一个观念,乃至一种理想,作为茶艺想象艺术的主题来进行创作。在主题茶艺中,附带的解说词可帮助茶艺师理解茶艺主题。如表现梁祝爱情主题的《蝴蝶结茶艺》、变现母子亲情主题的《送子游学茶艺》、变现地方待客礼俗的《祝福茶茶艺》等。太平猴魁主题茶艺表现了陶渊明式的隐士思想。
【茶席设计】
茶席设计是以茶具组合为主体,搭配席面设计、配器选择及空间设计等元素,组合而成的整体茶席风格。在日常饮茶活动中,茶席布置较为随意;大型茶艺表演或茶艺大奖赛等活动,则需要做各种专业性强、风格独特的茶席设计。
茶席设计的风格大致有三种类型——古典型、艺术型、民俗型。茶艺师根据主题需要,可将不同类型运用于同一场茶艺表演中。
《红梅报春茶席》——高级茶艺师邵芳设计的“红梅报春”茶席意蕴非凡。雪白的绸缎做背景,如同皑皑白雪铺在地上,一枝梅花含苞待放,色彩鲜明但不张扬,一种含蓄的美尽在席间。茶壶、茶杯上都印着朵朵淡粉色的梅花,与席间的梅花如同来自同一棵树。一幅简单的画面述说着一个季节的变化——梅花报春。
【茶艺环境】
茶艺不用的环境布置,会产生不同的意境和效果。
场地宽阔、装饰堂皇富丽、茶具奢华的环境布置,给人以豪华气派之感,可用于大型商务宴请活动。场地清幽、装饰简雅、茶具精致的书斋或园林环境布置,气氛较为轻松和悦,注重意境,适合家庭待客或文友相聚的场合。
装饰较具地方色彩、不拘品饮形式的环境布置,是民族茶饮风俗的体现,多在表演性质的活动中使用。
讲究礼仪程序、气氛庄严肃穆、以竹林、松林、草地等自然元素为背景的环境布置,突出一种“天人合一”的禅道气氛,适合佛道茶会上的使用。
茶艺的一般过程有准备阶段、冲泡阶段、品饮阶段和收具阶段。
(责任编辑:润生)