11月15日，由国家一级作曲张千一历经数次云南采风创作的《春莱虹瀚·云南随想》在国家大剧院隆重上演。作为全球首部茶主题交响乐，著名指挥家谭利华携手北京交响乐团拉开了这一具有云南风情、上古神话和普洱史诗传奇的系列篇章。

 

　　以音乐诉说茶园故事

 

　　《春莱虹瀚·云南随想》的故事蓝本《凤凰求茶传奇》为吴远之所著，描绘了上古先民世代生活的澜沧江边的春莱虹瀚——一座吉祥与幸福的世外茶园里发生的故事。春莱虹瀚在千年老茶树的护佑下，一直以茶为生，与茶为伴，人民安居乐业。部落英雄召诺罕与部落长的女儿娜西娜两情相悦并结为夫妻之际，家园却不幸遭遇澜沧江对岸的另一支部落毒龙族的入侵。为拯救家园和族人，召诺罕经历九死一生，浴火涅槃变成“凤形”，打败了毒龙族，并衔来一束新生的茶枝，却无法再恢复人身。

 

　　苦苦守候的娜西娜毅然喝下魔水，变成“凰形”，与召诺罕一同比翼而飞，化为凤凰。故事生动地表现了茶与红土地和云南少数民族千百年来所形成的相互依存的亲密联系，表达了作者对云南茶、茶人、茶园的深厚情感与无限眷恋。

 

　　主创谈

 

　　谭利华 好听也是主旋律

 

　　北京交响乐团作为一个职业化、国际级的交响乐团，必须要演中国作品。现在这个时代对于文化创作是一个非常好的时代，如果这个时代过去了，但是却没有好的作品，那么对于艺术工作者是非常遗憾的。因此委约中国作品也是北京交响乐团的工作重心之一。

 

　　三年前我和作曲家张千一一起创作了《云南随想一》，这部作品是今年我们一起创作的《云南随想二》。多年来，北京交响乐团常年不间断地委约少数民族的作品，是因为少数民族音乐有特点，而且非常有音乐性，非常丰富。

 

　　为什么要委约这部以茶命名的作品，是因为这是一个能够在全世界通用的题材。而所谓的主旋律，未必是要宏伟的东西。一个优美的东西就是能够带给人正能量的东西，也是主旋律的作品。

 

　　这个作品也希望能够带给观众一些通俗易懂的好听的感受。很长一段时间以来，作曲界有一个误区，就是什么听不懂弄什么。实际上一个作品写出来，乐队愿意排练，观众愿意听，才能成为好的能够流传下来的作品。贝多芬、柴可夫斯基的作品为什么能被观众喜欢，就是因为它能感染很多人。这部作品观众如果到现场听，就知道这是一部非常好听的作品。

 

　　张千一 写茶实际上是写人

 

　　云南我去过几十次了。几年前，谭利华指挥邀请我创作过一个《云南随想一》，今年又创作了一部以茶为主题的多乐章管弦乐作品。这部作品看似是写茶的，实际上是写人的，写人与茶之间的关系。每个乐章都是以茶命名，描写了两个部落之间年轻人的爱情故事，涉及了很多跟茶文化、少数民族文化之间有关的东西。其中第一乐章叫“茶马古道”，用了许许多多的少数民族文化的元素。云南有26个少数民族，所以涉及到的少数民族元素是非常多的。另外由于它们和茶之间有着说不完的感情，因此在他们心中，茶是有生命的，所以在最后一章写的是“茶颂”，歌颂茶对少数民族的恩情。之所以认为这部作品能够被大众接受，也是因为茶文化目前越来越受到社会各阶层的欢迎。

 

　　我试图在作品中把茶文化和人类的文明联系起来。这部以云南少数民族为特点的音乐作品有很多特色，比如抒情的旋律中大量运用泛音旋律。其中有一个大的段落以泛音和普通旋律结合，观众会在乐章中听到一个超高音，这就是受到云南木叶这种乐器的影响。还有单簧管的双八度再降四度的演奏，也带有泛音的特色，与民族乐器有关。另外，用大提琴、小提琴还有独奏的拨弦，也是模仿布朗族的乐器。打击乐我直接就用了少数民族的乐器。

 

　　云南地处高原，所以它的音乐特色和我们有很大的不同。听这部作品，观众就会感受到七彩云南。